滑轮鞋滑出山水--田海稣巨幅水墨新作《血脉山河》亮相美国

旧金山时间3月18日上午,来自中国的青年女艺术家田海稣新近创作的水墨巨作《血脉山河》首次于美国加州美院亮相。《血脉山河》的问世,让海稣成为世界上第一位使用滑轮鞋作画的艺术家。
《血脉山河》长13米,宽6米,工程浩大、创意新奇、线条灵动、气势磅礴,充分展现了海稣非凡的艺术想象力、创造力以及强大的生命表现力,无不令现场观众为之震撼。而这幅作品所表现出的全新的创作视野、审美观念和运动技法,更是获得了众多美国绘画界专业人士的高度评价。海稣独辟蹊径地走出一条人与水墨共融一体的全新艺术境界,对弘扬中国传统文化有着启示性的意义,为水墨画未来的走向提供了新的思考角度。
《血脉山河》是世界上第一幅用滑轮鞋滑出来的水墨巨作。在创作过程中,海稣完全舍弃了毛笔这一沿袭千年的中国传统绘画工具,而是以穿在脚上的滑轮鞋取代毛笔进行绘画创作。她独具匠心地设计了一个特殊的墨盒置于滑轮鞋前端,使装入其中的墨汁能缓慢、不间断地滴落在轮子上,巧妙地解决了滑轮鞋吸墨的难题。每当她穿上滑轮鞋,运动着整个身体在宣纸上勾勒线条时,她的全部身心都与足下的山河相融为一体。 她不仅以特有的方式表达出自身对于当代艺术的独特见解,而且还成功地实现了与中国传统绘画形式的呼应与精神的沿伸。
海稣以滑轮鞋为工具创作水墨巨作,创造了前无古人的新的绘画语言。创作中,她整个身体的灵敏度、平衡性、协调性以及控制力达到了高度统一,令人赞叹不己。当观众细细欣赏画作时便能发现,滑轮鞋所划出的每一道痕迹在宣纸上都清晰可见,线条的自然律动,情感的强烈起伏,赋予了传统水墨全新的艺术生命。一段三分钟的视频真实地记录了创作的全过程。鲜明的原创性、独特性及不可复制性,使这幅作品极具学术价值。它整合了中西文化价值观念,使中国水墨画真正走向了世界,冲破地域文化的局限而具有国际性意义。
海稣的《血脉山河》既沿续了中国传统文脉,又超越了传统经验,是以全新观念诠释传统绘画的一个成功范例。她所表现出来的的艺术观念与艺术实践极具代表性,是一位真正具有当代意义的出色女艺术家。












